Annika Hinsche


Annika Hinsche
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  1. 01 Gargoyles, Op. 68 plays wallace
  2. 02 Nocturne plays wallace
  3. 03 I.Chaos in the Land of Cameliard plays wallace
  4. 04 II. Arthur on the Flaming Wave plays wallace
  5. 05 III. With a Wink his Dream was Changed plays wallace
  6. 06 White Albatross, Op. 79 plays wallace
  7. 07 I. plays wallace
  8. 09 I.North Branch plays wallace
  9. 10 II. Loveren Mil plays wallace
  10. 11 III. Monadnock plays wallace

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"Franks Musik erzählt Geschichten. Er lässt sich von dem inspirieren, was um ihn herum ist, von Naturszenen in der Nähe seines Hauses oder im Ausland, Literatur, Kunst oder Musik aus vielen Ländern und Zeiten. Mit dieser CD mit der Designarbeit der Künstlerin Nancy Knowles möchten wir einem größeren Publikum einen Auszug aus seiner Welt vorstellen, der auch eng mit uns verbunden ist. Wir hoffen, dass die CD die Vielseitigkeit, Farbigkeit und den Reichtum von Franks Musik vermittelt. Seine Kompositionen für Mandoline nutzen das Instrument in vollem Umfang, ebenso wie die großen Virtuosen Calace und Kuwahara. Sein Wissen über die Gitarre, ihre Klangfarben und verborgenen Schönheiten zeigt ein Leben der Hingabe an das Instrument, seine Vorgänger und an die Musik im Allgemeinen.“ Annika und Fabian Hinsche (Mare Duo)
Als ich Mare Duo 2008 in der wunderschönen Akustik der Gordon Chapel in Boston hörte, war ich verblüfft über die Flexibilität, Schönheit und lyrische Natur der Mandoline. Annikas leidenschaftliche Lyrik, die durch ein makelloses Tremolo zum Ausdruck kam, übertraf meine bisherigen Erfahrungen mit dem Instrument. Als sie mich baten, für sie zu schreiben, war es ihre offensichtliche Freude an rhythmischen Strums kombiniert mit Fabians reichem Gitarrensound und der Eleganz ihrer musikalischen Präsenz, die zu meiner Arbeit The Coming of Arthur führte. Als ich zu dem kam, was ich für das Ende von Arthur hielt, wurde mir sofort klar, dass es nur der erste Satz war, dass ich für diese Kombination von Instrumenten und Musikern viel mehr Klangideen zu erkunden hatte. Und die Zusammenarbeit ging von dort aus weiter, wie Sie hören werden...
Mittelalterliche Wasserspeier scheinen zwei Seiten der Menschheit zu repräsentieren - Angst und Liebe. Sie erschrecken uns und scheinen dennoch zu sagen: "Betreten! (Wenn ihr es wagt.)" Sie sind von Natur aus hässlich, aber schön in ihrer Intensität. Tatsächlich ist es oft das groteskste, das fasziniert und inspiriert. Aber wenn wir in den heiligen Raum eintreten wollen, müssen wir uns den Wasserspeiern stellen. Mein Großvater schrieb: "Grin über das, was dich stört, und es wird mit dir lachen." Haben wir nicht alle "Mangoyle" in unserem Leben, Personen, die mit ihren frechen oder hässlichen Manieren herausfordern, aber wenn wir sie kennen, wachsen wir? Oder sind sie genau hier drinnen und platzen gelegentlich an die Oberfläche, um uns zu erschrecken?
Ich danke Annika und Fabian für ihre unglaubliche Kunstfertigkeit und ihr Vertrauen in meine Arbeit als Komponistin und Produzentin. Ich danke Anne auch für ihre gnädige Ausrichtung meines Aufenthalts in Deutschland sowie für ihr fabelhaftes Spiel; und Kristina, Melanie und Thomas, ohne die diese Aufnahme den halben Klang und Reichtum hätte. - Frank Wallace
Wasserspeier von Frank A. Wallace für klassische Gitarre und zwei Mandoline, op. 68 Im Auftrag von: Mare Duo
Gargoyles, für zwei Mandolinen und Gitarre, wurde im Juli 2012 in Carrión de los Condes, Spanien, für das Mare Duo von Düsseldorf, Deutschland, geschrieben. Die Rückkehr nach Spanien, um alleine Musik zu spielen, erwies sich als eine sehr emotionale Erfahrung. Die "Feierung" des 40. Jahrestages meiner Teilnahme an der Segovia-Meisterklasse in Santiago de Compostela und die 30. einer Aufführung mittelalterlicher Musik für Música en Compostela war keine sanfte Fahrt. Um die Details zu schonen, war ich dennoch wieder einmal von der Architektur und Kunst der romanischen Kirchen sowie den spektakulären Mosaikböden der römischen Ruinen in den Villen Romanas Olmeda und Tejada bewegt. Aber die gotischen Wasserspeier in der Kathedrale von Palencia stahlen mir die Show und schienen meine gemischten Gefühle der Freude und Trauer zu charakterisieren. Dieses Stück ist also dem Bizarrigen in der Kunst gewidmet.
Da ich nicht genug von diesen kleinen Kerlen hatte, beschloss ich, mehr Gargoyles für das Mobius Trio von San Francisco zu schreiben. Ein Wasserspeier scheint die beiden Seiten der Menschheit darzustellen - sie schützen den heiligen Raum innerhalb der Wände, die sie schmücken, erschrecken uns. Sie sind von Natur aus hässlich, aber schön in ihrer Intensität und in der Ausführung des Bildhauers. Tatsächlich ist es oft das groteskste, das fasziniert und inspiriert. Aber es ist der heilige Raum, den wir betreten müssen, indem wir uns den Wasserspeiern stellen. Mein Großvater schrieb: "Grin über das, was dich stört, und es wird mit dir lachen." Haben wir nicht alle "Mangoyle" in unserem Leben, Personen, die mit ihren grotesken oder hässlichen Manieren herausfordern, aber wenn wir sie erobern, wachsen wir. Oder sind sie genau dort drinnen und ragen gelegentlich an die Oberfläche und erschrecken uns selbst, unsere Partner und Lieben. Das Leben ist keine sanfte Fahrt.
Alle Noten werden aus dem Namen beider Gruppen (für ihre jeweiligen Stücke) und, wie Sie es erraten haben, "Mangoyle" abgeleitet. Sowohl eine chromatische als auch eine modale Version werden erstellt und dann verwendet und vielleicht in den Kompositionen missbraucht.
Gyre Publications | Copyright ©2012 Frank A. Wallace
Nocturne von Frank Wallace für Mandoline und Gitarrenorchester, op. 62 Geschrieben: Herbst 2010 Im Auftrag von: Das JugendZupfOrchester des Landes NRW, Christian de Witt, Direktor, und dem Providence Mandolin Orchestra, Mark Davis, Direktor
Besonderer Dank geht an Robert Margo für seine Unterstützung und an Annika und Fabian vom Mare Duo, die mir beigebracht haben, wie spektakulär die Mandoline sein kann. Ich hörte Annika und Fabian 2008 zum ersten Mal in Boston und war beeindruckt von den lyrischen Qualitäten, die sie erreichten. Ich war auch verblüfft über die Perfektion des Ensemble-Sounds der JZO auf ihrer Tour durch New England im Herbst 2009. Mark Davis ist ein alter Freund und das PMO ist seit einigen Jahrzehnten eine lebendige Kraft in der Mandoline-Szene.
Nocturne ist eine Erforschung der subtilen Klanglichkeiten und dynamischen Fähigkeiten des Mandolinenorchesters. Viele Schattierungen von Dunkelheit vergehen die ganze Nacht über, da Harmonien und Texturen langsam durch das Stück in Richtung eines ziemlich plötzlichen Höhepunkts wandern und zu einem friedlichen Ende zurückkehren. Alles in allem eine angenehme Erholung!
Gyre Publications | Copyright ©2010 Frank A. Wallace
Das Kommen von Arthur von Frank A. Wallace drei Sätze für Mandoline und Gitarre Geschrieben: Juni 2008 für Mare Duo
The Coming of Arthur wurde für das Mare Duo, Annika Hinsche [Luckebergfeld], Mandoline und Fabian Hinsche, Gitarre, im Frühsommer 2009 in einem schönen Haus am Kap Cod geschrieben. Das Duo hatte mich gebeten, ein Stück mit einem literarischen Thema zu schreiben, das zu einem "Konzept"-Album passt, das sie schufen. Wir haben viele Ideen herumgescheißt und schließlich bin ich über das Gedicht dieses Namens von Alfred, Lord Tennyson, gestolpert. Während mir die Form des Gedichts schwierig erschien, inspirierten mich die Leidenschaft und Dynamik. Ich habe erst danach erkannt, wie meine Liebe zur mittelalterlichen Musik das Werk durchdringt - angemessen.
Ich habe mir Musikmaterial aus meinem Song Rain, Rain and Sun von The Great Deep ausgeliehen. Ich denke nicht gerne harmonisch - so viele meiner Harmonien resultieren aus melodischer und textureller Arbeit. Da das Gedicht ständig zwischen Hoffnung und Verzweiflung hin und her geht, wechselt das Werk den dissonanten Dialog mit konsonanten Tanz und Gesang ab. Arthur kommt in ein Land, das von Unruhen und Unordnung zerrissen wurde. Das Land ist voller Tiere und die Menschen haben die Kontrolle über ihre Heimat verloren. Wie wir alle wissen, endet die Geschichte mit Hoffnung.
Ich möchte sowohl Denise Sullivan für die Nutzung ihres wunderschönen Hauses und ihrer Gärten als auch August Watters dafür danken, dass sie mir eine exquisite Mandoline geliehen hat. Sie können mehr in meinem Blog über die Entstehung dieses Stücks lesen.
Gyre Publications | Copyright ©2011 Frank A. Wallace
Weißer Albatross von Frank A. Wallace für klassische Gitarre, op. 68 Geschrieben: Oktober 2013 für Mare Duo Im Auftrag von: Fabian Hinsche
Die Entstehung dieses Stücks ist der glückliche Zufall der Lesung von Moby Dick und einem Besuch von Fabian Hinsche und seiner Frau Annika - zusammen das spektakuläre Mare Duo aus Düsseldorf. Fabian ist ein Gitarrist und aufstrebender Schriftsteller, der musikalische Inspiration aus der Literatur zieht. Ich hatte bereits mehrere Passagen in Moby Dick gefunden, die mir ein Lied vorschlugen, die Sprache ist so reich an Klang. Als Fabian und ich diskutierten, welche Art von Stück diese CD abrunden würde, dachte ich sofort an Melville.
Der Titel kam schnell, obwohl ich Stücke selten nenne, bevor sie fertig sind. Fabian hatte erst vor einem Jahr ein Stück für Annika in Auftrag gegeben, das den Namen Night Owl trägt. Zwei weitere Solowerke kamen kurz darauf und behielten die Verwendung von Raptoren als Namen bei: Blue Heron für Mandoline Solo und Black Falcon für Gitarre. Die Bilder des Albatros sind in Moby Dick stark, und daher war der Name entscheidend für die Konzeption. Alle "Raptor"-Serien sind in binärer Form: etwa eine halbe langsame und freie Einführung, die in eine virtuose Darstellung von Skalen, Arpeggien und aufregenden Rhythmen übergeht. In diesem Fall ist der erste Abschnitt repräsentativ für die Beruhigung eines Schiffes in eisigen Gewässern, voller seltsamer Geräusche und Angst vor dem Unbekannten, der sich zum Eingang des großen Vogels und der Aufregung der Befreiung bewegt, die zu einem spirituellen Aufstieg in den Himmel führt.
Während meine Hauptinspiration aus Melville kam - ich standortiere die erste Verwendung des Albatros als Retter und Symbol der Erleuchtung: „...Früher bekannt als verschwundener Vogel, erhielt der Albatross seinen Namen und die anschließende Symbolik von Samuel Taylor Coleridge in seinem Gedicht „Der Rime des alten Mariners“. In dem siebenteiligen Stück wird eines Tages ein unruhiges Schiff in der Antarktis von einem Albatros verfolgt, der dann den Matrosen Glück bringt:
"Ende überquerte er einen Albatross, Gründlich den Nebel kam es; Da es eine christliche Seele gewesen war, Wir begrüßten es in Gottes Namen.
Es aß das Essen, das es gegessen hatte, Und rund und rund flog es. Das Eis spaltete sich mit einem Donnerschlag; Der Steuermann hat uns durchgelenkt!"
Und aus Moby Dick, Kapitel 42, Die Weiße des Wals, von Herman Melville:
"Denken Sie an den Albatros, woher kommen jene Wolken geistiger Staunen und blasse Angst, in denen dieses weiße Phantom in allen Vorstellungen segelt? Nicht Coleridge warf diesen Zauber zuerst; sondern Gottes großer, schmeichelhafter Preisträger, die Natur. * *Ich erinnere mich an den ersten Albatros, den ich je gesehen habe. Es war während eines längeren Sturms, in Gewässern, die hart auf den antarktischen Meeren liegen. Von meiner Vormittagswache unten stieg ich zum überbewölkten Deck auf; und dort, auf die Hauptluken gestürzt, sah ich ein königliches, gefiedertes Ding von ungeflecktem Weiß und mit einem süchtigen, römischen Bill erhaben. In Abständen wölbte es seine riesigen Erzengelflügel aus, als ob es eine heilige Arche umarmen wollte. Wunderbares Flattern und Pochen erschütterte es. Obwohl körperlich unversehrt, sprach es Schreie aus, wie der Geist eines Königs in übernatürlicher Not. Durch seine unaussprechlichen, seltsamen Augen dachte ich, dass ich auf Geheimnisse starrte, die Gott ergriffen. Wie Abraham vor den Engeln verbeugte ich mich; das weiße Ding war so weiß, seine Flügel so breit, und in den ewig verbannten Gewässern hatte ich die elenden verzerrenden Erinnerungen an Traditionen und Städte verloren. Lange schaute ich auf dieses Wunderkind des Gefieders. Ich kann nicht sagen, kann nur andeuten, was dann durch mich geflitzt hat...“
Gyre Publications | Copyright ©2013 Frank A. Wallace
Nachteule von Frank A. Wallace für Mandoline solo Geschrieben: Dezember 2012; für Annika Hinsche Im Auftrag von: Fabian Hinsche
Night Owl wurde 2012 als Weihnachtsgeschenk von Fabian an Annika Hinsche geschrieben. Die Anfrage an mich wurde bei unserem letzten Abendessen nach 8 Tagen Aufnahme im Sommer 2012 in Wuppertal, Deutschland, gestellt. Der Name war einfach eine Inspiration, nachdem ich das Stück geschrieben hatte, aber Annika identifizierte sich stark mit dem Gefühl, selbst eine "Nachteule" zu sein. Für mich stellte der Vogel Geheimnis und Macht dar, passend zum immensen Talent und der Musikalität von Annika. Ich hatte die unglaublich kraftvollen und eindringlichen Geräusche von "Nachteulen" im Ohr, die wir unregelmäßig, aber denkwürdig, jeden Sommer in unserem Landhaus in New Hampshire hören.
Glücklicherweise sind drei Stücke gefolgt, um meine "Raptor"-Zeit als Komponist zu schaffen. Jeder folgt einer binären Form von Adagio / Presto und ist ausdrucksstark und virtuos in der Natur: Blue Heron für Robert Margo, Mandoline; Black Falcon für Edel Muñoz, Gitarre; und White Albatross für Fabian Hinsche, Gitarre. Ich danke Night Owl und Annika für die Inspiration, die zu allen vier Stücken geführt hat.
Gyre Publications | Copyright ©2012 Frank A. Wallace
New England Quartette von Frank A. Wallace? Drei Sätze für Mandolinenorchester in fünf Teilen; oder Quartett ohne Bass ? Geschrieben: Herbst 2010 Im Auftrag von: John Zevos für das Timberlane Regional High School Guitar Orchestra in sechs Teilen; arrangiert für das Mandoline-Quartett im Juli 2012 für das Mare Duo
New England Sextets wurden ursprünglich als Suite für Gitarrenorchester von 12 oder mehr Personen konzipiert. Anschließend wurde es für Mandolinenorchester oder Quartett ohne Bass arrangiert, bei dem die Gitarrenstimme eine größere Rolle übernimmt und daher schwieriger ist. Die drei Sätze sind in kontrastierenden Stilen, im Grunde langsam, schnell, langsam, wobei die innere Bewegung ein bluesiger und kollidierender Vampir ist, und die äußeren beiden sind in einem kontrapunktischen Stil, wobei jeder Teil einzelne Linien spielt.
North Branch Auf unregelmäßiger Basis fahre ich von Antrim nach Keene NH auf der Rt. 9. Es ist nicht dramatisch, wie die Tetons, aber es ist eine so schöne Fahrt, wie man es sich wünschen kann. Es beginnt am Steele Pond, trifft regelmäßig auf den North Branch River auf der rechten Seite, während er über die berühmten Granitfelsen von New Hampshire fällt; tobt in einem Frühlingstau, schüchtern und fast erstickt in einer Spätsommer-Hitzewelle; füllt einen alten Zedernsumpf und schlängelt sich durch viele Wiesen.
Loveren Mill Ab rechts, unsichtbar für das vorbeifahrende Auto, ist der Standort der alten Loveren Mill. längst weg, ich stelle mir vor, es ist lauter Heutag. Sägen füllen die Mühle mit Holz, das laut in Bretter gehackt wurde. Kein schöner Anblick für einen Baumumarmer! So die lauten, bluesigen Akkorde, die dieses Stück charakterisieren.
Monadnock Gegen Ende dieser 30-minütigen Reise sieht man den nicht so majestätischen Mt. Monadnock, auf mysteriöse Weise der am meisten bestiegene Berg der Welt. Für diesen Kalifornier dachte ich immer, dass diese bloße Beule am Horizont der Krone nicht würdig sei - bis letzten August forderte mich mein Sohn endlich heraus. Der Berg hätte fast gewonnen! Aber ich habe es geschafft und seine Kraft entdeckt. Obendrein ist es wirklich ein König! Mit einer 360-Grad- Ansicht, bitteren Winden und kargen Felsecken, in die sich kalte Kletterer einschn können, verdient es seinen Ruf. Mein Stück kann als eine Wanderung nach oben gesehen werden, die mit einem fernen Blick auf sein rollendes und schönes Profil beginnt.
page1image10339648 page1image10340416Produktkategorie: CD, Digitl, Aufnahmen Markiert mit: Gitarre, Instrumental, Mandola, Mandoline, Mandoline und Gitarre, Mandoline Orchester, Mare Duo